13 мая 2026 года исполняется 134 года со дня рождения Артура Сергеевича Лурье — одной из самых ярких и противоречивых фигур русского музыкального авангарда, композитора, теоретика, критика и музыкального деятеля, чья судьба оказалась неразрывно связана с трагическими страницами истории России XX века и опытом эмиграции.
Родившийся 1 (13) мая 1892 года в местечке Пропойск Могилёвской губернии, Лурье уже в ранней юности проявил незаурядный музыкальный дар. Учёба в Петербургской консерватории (класс фортепиано, частные уроки композиции у А.К. Глазунова) не увенчалась дипломом: молодой бунтарь отверг академические принципы школы Н.А. Римского-Корсакова. Гораздо важнее для него стали петербургские литературно-артистические подвалы, прежде всего легендарная «Бродячая собака», где Лурье, по сути, исполнял обязанности музыкального руководителя. Здесь он нашёл свою среду — круг русских футуристов и авангардистов: Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского, Давида Бурлюка, Алексея Кручёных. Здесь же началась его глубокая дружба-вдохновение с Анной Ахматовой, посвятившей ему несколько стихотворений.
В дореволюционные годы Лурье создал смелые, новаторские сочинения — «Маски», «Формы в воздухе», «Плач Богородицы», — которые поставили его в один ряд с радикальными искателями новых путей в искусстве. Он принял католичество и взял псевдоним Артур Винцент, отсылающий к Шопенгауэру, Рембо и Ван Гогу, — жест, символизирующий разрыв с традицией и поиск универсальной духовной опоры.
Революцию 1917 года Лурье встретил с надеждой на обновление. Советская власть, нуждавшаяся в ярких «левых» кадрах, назначила его заведующим Музыкальным отделом Наркомпроса (Музо). В 1919 году он основал Ассоциацию современной музыки (АСМ), призванную поддерживать новаторские течения. Казалось, его звезда взошла. Однако эйфория первых лет быстро сменилась разочарованием в большевистской политике в сфере культуры. Неприятие насаждаемой идеологии и творческой несвободы привело к неизбежному разрыву.
В августе 1922 года Артур Лурье навсегда покинул Советскую Россию. Начался долгий, полный творческих исканий и житейских трудностей период изгнания. Берлин, Париж, затем — после оккупации Франции нацистами — США. В эмиграции Лурье не только не утратил своего дара, но и обрёл новых могущественных союзников: он сблизился с Игорем Стравинским, на протяжении многих лет оставаясь его близким другом и интерпретатором; дружил с дирижёром Сергеем Кусевицким, которому впоследствии посвятил книгу; вошёл в круг философа-неотомиста Жака Маритена.
В Париже Лурье активно включился в жизнь русского зарубежья. Он примкнул к левому крылу евразийского движения, стал редактором газеты «Евразия», публиковал острые статьи о музыке и кризисе современного искусства. Его перу принадлежат работы о Стравинском, Рахманинове, Беле Бартоке. В годы Второй мировой войны, спасаясь от нацизма, Лурье перебрался за океан. В Нью-Йорке он сотрудничал с газетой «Новое русское слово», где, в частности, выступил с резкой критикой печально известного сталинского постановления 1948 года об опере «Великая дружба» В. Мурадели — символа идеологического диктата в советской музыке.
Последние годы жизни Лурье провёл в Принстоне, в доме Жака Маритена, окружённый книгами и нотами, работая над большими партитурами — оперой «Арап Петра Великого» по Пушкину, кантатами, камерными сочинениями. Скончался он 12 октября 1966 года, оставшись на Западе верным русской культуре, языку, памяти о той стремительной, богемной и трагической эпохе, которую пережил.
Творчество Артура Лурье, долгое время остававшееся в тени (в СССР о нём писали как об «эстетствующем декаденте, лишённом индивидуальности»), сегодня возвращается на родину. Его ноты издаются, сочинения исполняются на лучших концертных площадках. Лурье был и остаётся уникальным мостом между Серебряным веком русской поэзии и живописи, ранним советским авангардом и духовными исканиями европейской и американской эмиграции. Фигура сложная, противоречивая, но безусловно великая — именно таких людей, составляющих славу России, хранит в своих рядах Русское Зарубежье.
Родившийся 1 (13) мая 1892 года в местечке Пропойск Могилёвской губернии, Лурье уже в ранней юности проявил незаурядный музыкальный дар. Учёба в Петербургской консерватории (класс фортепиано, частные уроки композиции у А.К. Глазунова) не увенчалась дипломом: молодой бунтарь отверг академические принципы школы Н.А. Римского-Корсакова. Гораздо важнее для него стали петербургские литературно-артистические подвалы, прежде всего легендарная «Бродячая собака», где Лурье, по сути, исполнял обязанности музыкального руководителя. Здесь он нашёл свою среду — круг русских футуристов и авангардистов: Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского, Давида Бурлюка, Алексея Кручёных. Здесь же началась его глубокая дружба-вдохновение с Анной Ахматовой, посвятившей ему несколько стихотворений.
В дореволюционные годы Лурье создал смелые, новаторские сочинения — «Маски», «Формы в воздухе», «Плач Богородицы», — которые поставили его в один ряд с радикальными искателями новых путей в искусстве. Он принял католичество и взял псевдоним Артур Винцент, отсылающий к Шопенгауэру, Рембо и Ван Гогу, — жест, символизирующий разрыв с традицией и поиск универсальной духовной опоры.
Революцию 1917 года Лурье встретил с надеждой на обновление. Советская власть, нуждавшаяся в ярких «левых» кадрах, назначила его заведующим Музыкальным отделом Наркомпроса (Музо). В 1919 году он основал Ассоциацию современной музыки (АСМ), призванную поддерживать новаторские течения. Казалось, его звезда взошла. Однако эйфория первых лет быстро сменилась разочарованием в большевистской политике в сфере культуры. Неприятие насаждаемой идеологии и творческой несвободы привело к неизбежному разрыву.
В августе 1922 года Артур Лурье навсегда покинул Советскую Россию. Начался долгий, полный творческих исканий и житейских трудностей период изгнания. Берлин, Париж, затем — после оккупации Франции нацистами — США. В эмиграции Лурье не только не утратил своего дара, но и обрёл новых могущественных союзников: он сблизился с Игорем Стравинским, на протяжении многих лет оставаясь его близким другом и интерпретатором; дружил с дирижёром Сергеем Кусевицким, которому впоследствии посвятил книгу; вошёл в круг философа-неотомиста Жака Маритена.
В Париже Лурье активно включился в жизнь русского зарубежья. Он примкнул к левому крылу евразийского движения, стал редактором газеты «Евразия», публиковал острые статьи о музыке и кризисе современного искусства. Его перу принадлежат работы о Стравинском, Рахманинове, Беле Бартоке. В годы Второй мировой войны, спасаясь от нацизма, Лурье перебрался за океан. В Нью-Йорке он сотрудничал с газетой «Новое русское слово», где, в частности, выступил с резкой критикой печально известного сталинского постановления 1948 года об опере «Великая дружба» В. Мурадели — символа идеологического диктата в советской музыке.
Последние годы жизни Лурье провёл в Принстоне, в доме Жака Маритена, окружённый книгами и нотами, работая над большими партитурами — оперой «Арап Петра Великого» по Пушкину, кантатами, камерными сочинениями. Скончался он 12 октября 1966 года, оставшись на Западе верным русской культуре, языку, памяти о той стремительной, богемной и трагической эпохе, которую пережил.
Творчество Артура Лурье, долгое время остававшееся в тени (в СССР о нём писали как об «эстетствующем декаденте, лишённом индивидуальности»), сегодня возвращается на родину. Его ноты издаются, сочинения исполняются на лучших концертных площадках. Лурье был и остаётся уникальным мостом между Серебряным веком русской поэзии и живописи, ранним советским авангардом и духовными исканиями европейской и американской эмиграции. Фигура сложная, противоречивая, но безусловно великая — именно таких людей, составляющих славу России, хранит в своих рядах Русское Зарубежье.
Картина: Лурье на портрете кисти Л. Бруни (1915)